动画的12条基本原则

下面列出了动画的12条基本原则，也许在其他的文章或者书刊中有过不同版本，但内容基本类似。按照这个顺序列出它们，我觉得会更方便大家理解。你们可以从第一个学起，然后逐个学习，加深理解。同时，我也感到它们之间又是交叉联系的。按照这个顺序学习的话，将来运用的会更加自如。

通过学习并理解清楚什么时间，什么地方，和怎样运用这些基本法则后，你应该能够制作出比较优秀的动画出来了。只是简单机械的记忆这些法则不是我们的目的，因为没有人会在意你是否背得出我列出得这些法则。关键是你能否真正的理解它们，了解这些法则的实质。如果做到了，那么就会在你的作品里立杆见影。
1.    Timing 节奏
2.    Ease In and Out (or Slow In and Out) 渐进和渐出（或慢进慢出）
3.    Arcs 运动弧线
4.    Anticipation 动作预备
5.    Exaggeration夸张
6. Squash and Stretch 挤压和拉伸
7. Secondary Action 次要动作
8. Follow Through and Overlapping Action 动作惯性跟随和动作重叠
9. Straight Ahead Action and Pose-To-Pose Action 一气呵成制作动画和按关键帧做动画
10. Staging 动作表现力
11. Appeal 动作精彩程度
12. Personality 角色个性

头在脚上 摇晃，喝醉等情况下保持平衡（平衡追赶）
选择正确的信号来向观众传达正确的信息
动作越大，相应需要的准备动作就越大
重叠动作可以应用在BLOCKING中，例如双手分开放在要搬的石头上可以表现得比较有决心
制作BLOCKING的时候一定要加入准备动作
表演一定要清楚，充分，能够向观众传达出明确的信息
ANTICIPATION一定要做到位
指头打开可以让人感觉到是完全抓住了某样物体
表现个性的小细节留在BLOCKING以外去做
注意节奏
任何动作都要有一个充分的理由