给新手设计师的忠告

这是色彩体系的最后一课——色彩构成。

对于新手设计师而言，不必提色彩的构成，他们就连对色彩都不够重视。他们羡慕《设计师的动效设计100天，我如何在100天训练自己创作50个动画》里面还算过得去的设计，有许多人留言问我使用了什么软件，是否使用了AE等等。

我十分懊恼却又同情这些朋友。

我懊恼的是，我的色彩设计体系没有让他们对设计的基础能力引发重视，因此从某种意义上讲，这些色彩基础体系——失败了。

我同情的是，但凡如此询问的朋友，思维方式和解决问题的方式欠佳。我一再强调，设计不是一个软件就能解决的，效果不是一个软件能做的，这种“xxx效果，xxx可以用XXX软件做吗？”的问答，显示了这些朋友的思维方式的局限性；显示了他们的认知的不足。

每当你喜欢一个设计效果或者设计理念的时候，如果你感觉很复杂，自己无法完成，那么你首要做的是思维的转变和认知的升级，而不是询问哪里找到软件。

对问题进行拆解，并将其逐个击破，这种方式是你最好的思维武器。不要试图一头扎进复杂的设计中去。为什么我要分体系地将色彩作为设计师入门的第一课，正是这种复杂性与学习的抗阻失配导致的。

如果你看过我的色彩文章，你一定能够发现在你喜欢的《设计师的动效设计100天，我如何在100天训练自己创作50个动画》一文中，大量的设计其实很幼稚，也很简单，它们大多使用了单色配色，这是你感觉到配色和谐和漂亮的主要原因。如果你觉得这种程度的设计让你感到十分惊艳，那么证明你的认知和欣赏水平低于作者的。

你要做的绝不仅仅是使用某软件模仿出这些效果，我更加希望你能够设计出比之更加优秀的作品。

做设计的主人，不做工具的奴隶

在《设计师的动效设计100天，我如何在100天训练自己创作50个动画》一文中，许多朋友都在问文中提到的软件的具体情况，甚至是软件的下载地址。在这种情况下，我是否可以认为这些朋友本是不会使用这些软件的；我是否也可以认为，这些朋友认为学会使用这些软件之后就会设计出文中的动画效果。

事实是，软件作为工具并不能让你设计出你看到的作品，哪怕是模仿你看到的作品你也无法做到。软件作为实现设计图稿的工具，能为你做的十分有限。不要认为软件的学习能够让你学会设计，那是不可能的，难道你买了一只素描铅笔，你就会素描了吗？

你也许会认为，除了软件以外，学习设计只能大量依靠模仿，一开始自我创作是不现实的。的确如此，可是当你准备模仿一幅作品的时候，你要准备如何下手？你依然要分析，通过解构作品才能最终模仿和操作软件来实现二次创作，通过解构作品，才能发现创作者的设计思路和设计规范，而这些设计的共同之处和设计规范，才是你走向设计真正的康庄大道。

在你看过大量的案例之后，如果你无法进行鉴定和解构，那么你永远只能像个复印机一样，复制你观察到的作品，而不能创作。这就是你学会PS和AE之后，依然无法设计的原因。

学习设计的方法和原则

我为你整理了设计的一些原则和学习的方法。

【1. 可以自学设计吗？】

答案是肯定的。如果有人问我这类问题，我的答案都是肯定的；不过也是否定的，自学成功与否取决于很多因素：教材、答疑、时间、精力、专注、练习等等。因此，你能否坚持自学一项课程并付诸于实践，是检验成功与否的标准。

自学之前，应当有人辅导你，为你完整地铺设设计的学习框架和路线。对于优秀的新手来说，这就足够了，我们可以跟着大师指定的路线去寻找资料，然后消化这些材料。没有任何一个网络课程可以给一个技能规划完整的学习路线，包括讲师本人，这是在线付费课程的弊端，这也是商业的最优解，商业要追求最大化的性价比，因此，完整地给出方案，成本可能无法收回（如果他们有能力提供这种完整框架的话）。我们认为一个好的学习方案是，指定一条学习路线，自我地组建和寻找符合路线的节点（课程）。

如果你持有这种学习方法论，你就不会问出“学习xxx要看什么课程，下载什么软件”的问题了。

但是谁来制定这条学习路线和框架呢？

当然了，你可以关注我。你我之间的学习互动不再是填鸭式的学习方式，相反，我们制定一条学习框架，填充能力节点，力求反馈和思考。我们双方来共同修改并迭代这个学习方案，力求最大化吸收知识。实践证明，初学者参与到课程制定和学习活动中来，是最快、最好的入门方式。

但是，导师不一定是一个人，任何能够为你制定学习框架和路线的主体都能够成为你的入门导师：一本书、一个人、一部视频等。但是优秀的入门书籍，优秀的导师，优秀的视频是少见的，不要轻易相信网络给你推荐的材料，有时候，一个坏的指引可能会将你带入歧途。

【2. 什么是设计理论】

我们总是在强调理论的重要性，理论是我们在实践中总结出来的方法论，也就是所谓的“套路”，但是这种所谓的“套路”在领域中是持久化的，本质的，从实践中看出事物发展的本质，形成的经久不衰的理论。

有了理论作为基础，配上设计软件的加持，方能设计有道。通常情况下，理论是在你的设计中设定边界，你要做的就是在这个边界中发挥创意。对于许多初学者，他们没有从机构或者自学课程中学到设计理论，因此，他们的设计边界就不存在，没有边界是对设计最大的限制，你要从亿万素材和模仿中形成创意极其困难。

那么什么是设计理论呢？

简言之，设计领域中涉及理解、描述、设计知识和设计实践的各种方法和原则，就是设计理论。是否很困惑？如此专业的术语总是让新手苦恼。别担心，理解这句话其实很简单——学会问问题。我们尝试通过下面的几个问题来直观地展示设计理论。

问题1：你怎样开始一项设计工作？设计是有目的的，你可能受顾客委托从而获得一项设计工作，这包括你作为一个自由工作者，也包括在企业中作为雇员完成一项顾客的设计任务；你可能参与一项比赛获得一项设计任务……

无论如何，设计的工作开始了。接下来有一个非常重要的问题——你要做什么？

问题2：你为谁设计？谁在使用产品我们通常会将与设计师直接沟通的人定义为客户。这是不正确的，这会导致设计偏向雇主的爱好。在接受一个设计委托之后，你要考察设计的受益者——谁在使用产品。只有产品的真正使用者才能体验设计，你不能为你的雇主设计，除非这就是雇主使用的设计方案。如果你按照这种方法开展设计工作，你会自然而然地观察和了解用户的需求。我们称之为需求驱动的设计。

每当我们提到要为真正用户设计的时候，就有人跳出来针锋相对地斥责：

“雇主不喜欢怎么办，我们费尽心力为真正的使用者设计适合他们的方案，雇主却不喜欢，导致无法顺利交付。”

别着急，尽管雇主不喜欢你的设计方案，但是雇主一定喜欢你的方案让他的产品大卖或者受欢迎。与雇主的沟通是设计师的职责，如果你完成不了沟通任务，你也不能算一个优秀的设计师。通常新手设计师会直接给出几个设计成果，我们认为这不是最好的交付方式，为了既满足雇主，又能够针对真正的客户进行设计，你应当展现设计过程，如果有PPT将设计过程和设计理论展现最好。切记：不要直接展示成果，将设计过程展示，常常让雇主理解设计，以雇主的角度考虑问题，展示雇主的客户数据，让他们都参与到这个过程，你的雇主一定会喜欢的。

问题3：需求是什么？你确定了设计的使用者，接下来就要了解这些客户的需求。这个过程很重要，你能否设计出优秀作品全靠这个阶段。请一定要列出设计大纲，将直接的客户信息展示，这些是你的设计边界：

• 年龄
• 地区
• 性别
• 学历

实际情况当然不止上述提到的4种基本数据，你不必统计这些数据，大概了解即可。如果你是为20岁左右的女性设计产品，你不应该使用明度很低的灰色，或者黑色。现在你明白了设计边界的重要性了吗？这些边界逐渐确定的时候，你的设计也就基本确立，剩下的只是修饰罢了。

拿着这些边界条件深入了解需求，可能是电影海报，可能是服装促销，可能是电商促销，可能是一个logo……

问题4：开始创意？这个阶段不能称为理论，创作或者创意难以标准化，当你确定了需求和边界之后，你的设计大纲变得丰富，你可以在这些条件和需求中寻找组合。

在设计工作期间，你可能要和其他人合作，因此你还需要设定设计的标准，如果是电子设备，你还需要注意设备的分辨率等。我们将这些过程提炼，形成标准和原则，这就是所谓的设计理论。

除了你看到的过程设计，还有一些设计理论存在于设计创意中——色彩，是设计过程中十分重要的一环。我们为你准备了色彩的理论知识和实践。

排版，这是你设计中的结构主体。排版样式取决于用户和信息表现的方式。如果信息是线性的，那么排版样式就会变得狭隘，你不能采用发散式的排版方式，那样的方式不适合线性信息。

你发现了吗，无论是色彩理论，还是排版理论，我们都在讨论用户、信息的表现，我们都在讨论边界条件，事实上，设计就是由边界条件组成的。在一个男性的服装品牌logo设计中，你不能选择粉红色系列，你能选择的色彩是有限的，你能采用的形状也是有限的，尖锐、复古、暴力、魅力等等主题。这些边界条件限定了这个logo的最终形式，而你能做的就是去掉多余的部分，从象征男性和符合品牌理念的诸多意象（事物）中进行选择并且组合，辅以“风格”，形成品牌，一个logo就完成了。这里的风格恰恰是区别设计的分界线，你可以从建筑、人性、文化、音乐、画作、生活中取材，针对你的logo框架进行风格化。

请学会这种边界思维方式，边界的思维是工程思维，你会需要的。

【3. 理论之外的实践】

在你学会设计之前，你要懂得为什么这样设计，而不是凭借感觉和模仿胡乱拼凑。设计理论就是这样的存在，它告诉你人们为什么喜欢某种色彩，为什么存在冷色和暖色，什么主题适合冷色等，只有明白这些理论，你才会懂得如何组接设计。

假设你通过关注我，学会了理论。接下来就是实践了，你要将学习到的理论付诸行动。对于实践和成长，首先你要明白一点：仅仅通过训练logo制作和网页制作，是无法达到实践和进入企业的目的的。那些只是玩具设计而已。

你需要得到真实的设计项目。你不必得到真实雇主的设计委托，你可以无偿为非营利组织设计，也可以到在线平台上承接设计订单，价格不重要，请明白最重要的是：参与到真实的设计工作中去，第一次尝试设计的全过程——接受委托、获取需求、设计过程、交付。

这个过程是练习logo完全无法比拟的，更重要的是，你会有意外收获。

【4. 就业问题】

如果你参照我所说的理论和实践，那么这个问题不会存在。常常有新手跟我抱怨他们招聘部门要求有设计经验，同学们感到诧异，难道初入社会就要有经验？在这一点上我很悲伤，同学们，社会实践就是让你们累计就业经验的，这是中国的求职者以及毕业生的普遍问题——社会实践不足。

你还记得上面提到的真实项目实践吗？那就是你的作品集，当招聘部门质疑你的经验时，打开你为雇主设计的作品吧，这些线上作品恐怕比你的练习册更加有说服力。