10个简单实用的照明技巧，让你的拍摄轻松实现电影效果

关于拍摄中的灯光，有一个共识就是：好的东西不一定贵，但是贵的东西一定不会差。所以对于很多有抱负有大志向的摄影师或导演而言，于其花大量时间去寻找便宜好用的东西，不如多花钱买昂贵的灯具来真正实现专业的电影效果。

在很久之前一直是这样，但现在不是了。今天我们会认识一些简单的小技巧，使我们能够在不需要昂贵的照明设置便可以获得电影效果的照明，轻松提升电影摄影能力。

1、引导光源

在这里使用的主要光源是吊顶灯。可以通过在吊顶灯周围贴上深色布或其他可以固定的东西，然后对布的造型进行调整来制造一个锥形通道，以此来消除背景中的光芒溢出，于是便形成了简单而且不会太明亮刺眼的聚光灯，让观众专注于聚光灯的中心，而不会分散视线到其他地方。

这里需要注意的是，灯光的热量会燃烧某些纺织品，所以在使用这个技巧的时候要注意防火。建议使用不易燃的材料，或者使用低热量的灯，如荧光灯或者LED。

2、少即是多

使用照明来烘托氛围最好的方法是使用一个灯光，而不是一堆灯光。如果你想要一个更加真实的氛围，那么使用越少的光线效果会越好。找到一个可控的光源，这会使照明操作更加容易，而且更加逼真，在屏幕上的效果看起来也会更好。

3、反射光

电影摄影的重要提示是，直射光效果通常看起来很差。因此简单的反射光，或者散射会看起来好一点，比如通过将光源指向白色墙壁，或者调整光源的角度，这样也可以使拍摄主体产生一个微妙的光晕。

4、拓展你的脑洞

调整已有的光源比试图制造工具过滤改造自然光要容易。看看你的手头有哪些已经存在的东西可以利用，开发脑洞，想出更具创意的操作方法，这种操作能够让观众相信你在影片中使用的是真正的光源，这一点很重要。

如果你不知道如何创造性的利用有限的资源，而且又有一定预算的话，下面这个例子或许给你一些提示。在这个例子中，通过使用色纸（Gels）以及 Rosco 的色彩校正和色彩效果滤镜套件轻松实现不同场景下的照明与色彩需求。

在电影摄影方面，通常使用钨丝（3200k）或日光（5600K）平衡灯，它们只提供两种不同的色温。使用色纸（Gels），可以轻松操控照明颜色并创造你需要的情绪。

1、橙色与蓝绿色

想要创建强烈的橙色与蓝绿色外观，将1/2 CTO（色温橙色）色纸投射到3200k主光源上。然后将相机的白平衡更改为3200k。如果这时候采用的外部光源是日光，镜头中就会呈现蓝绿色外观。在没有日光的情况下，可以使用蓝色色纸平衡背景中的其他灯光。

2、黄昏时刻

想要在创造黄昏时刻的照明效果，可以使用在平均值范围内的钨丝灯泡，然后使用完整的CTO以及完整的CTS（色温吸管）或1/2 CTS色纸。

3、派对灯光

想制造排队中灯红酒绿的深色灯光效果的话，在主要光源前边放置日光蓝的色纸，在主体背面另一个光源位置，使用浅红色色纸。

4、双色调照明效果

创造双色的照明效果，需要使用两种不同的色纸。在主光源上使用原色蓝色色纸，而填充光源使用玫瑰色色纸。

5、白色“月光”效果

创造柔和的白光，可以使用Rosco Color效果套件中的无色蓝色色纸。

6、中性皮肤+蓝色背景

这其实和第一条有点类似，不过可以使用1/4 CTO作为主光源并使相机达到灯光温度。这将使拍摄对象的肤色保持中性，同时在背景中保持强烈的蓝色外观。

技巧是死的，而人是活的。因此，学会技巧之余，活学活用才能拍出更高明的作品。