今天，我们将讨论比例照明，它如何改变您的摄影以及您对场景照明的思考方式。

我们经常听到DP在谈论“眼睛照明”。这就是当今大多数摄影师的工作方式，尤其是那些没有在电影中学习的摄影师，如何构图和曝光他们的图像。他们四处移动灯光，直到图像“看起来正确”或看起来足够接近导演想要的位置。

掌握了关键，后退和填充的一般知识，只要有足够的时间，您几乎总能提出看起来不错的东西。

当它起作用时这很好，但是什么时候不起作用呢？有一些更传统的方法可以使用，无论您监视的显示器有多糟糕或外观如何，它都可以使用。

我赞扬帕特里克·奥沙利文（Patrick O’Sullivan）通过他出色的漫游DP网站和来自世界各地DP的播客访谈使我采用了这种方法。而且他对知识的态度非常慷慨。

什么是比率？

它们是相对于彼此的亮度等级。比率不是像F级或T级那样的绝对水平，而是图像的一个元素相对于另一个元素的亮或暗程度。它们通常被写为两个数字，例如2：1或8：1。

图像中经常讨论和测量的四个元素是按键灯，补光灯，背光灯和背景。比率照明可以从根本上简化摄影，因为一旦确定比率和这些元素之一的曝光量，就可以推断出图像其他元素应有多亮或多暗。

关于体裁

比率很大程度上取决于类型。高调喜剧（或电视谷物广告）的按键填充率可能为2：1，这意味着按键的亮度是填充键的两倍。换句话说，演员脸的填充侧的亮度是关键侧的一半。

坚不可摧的Kimmy Schmidt在整个系列中使用了高调的2：1比例，以保持外观明亮多彩。图片来自Netflix。

其他类型的影片，例如黑色电影，则将比例高达8：1，面部的一侧是深色的而另一侧几乎是纯白色的。

罪恶之城遵循了黑色的传统，并保持很高的比例（关键填充比例为6：1）。图片来自Dimension Films。

典型的电影戏曲可能具有以下比率：曝光时的关键光（关键光将是镜头的设置，因此，如果演员脸部较亮侧的测光表读数为f / 2.8，则镜头将为/2.8 ）。在键下或f / 1和f / 1.4之间的2-3档处填充边，在或f / 1到f / 2的1-3处的背景填充边。如果您还没有记住f档，大多数测光表会将其有用地打印在读数上方。

一旦您和导演决定了外观，就可以使用比率将其始终应用到整个拍摄中，这样拍摄，场景和序列将传达出连贯的美学和气氛。

测量比率

有两种主要方法可以测量现场比率。首先是用测光表。您可以使用替身演员或真实演员在场景中四处走动以获取读数。这是准确的但很慢。第二个是假色和色彩准确的监视器。假色的优点不仅在于速度更快，而且不同的对象反射的光或多或少，因此您可以更准确地读取相对亮度。缺点是成本。色彩精确的显示器（如Flanders Scientific BM240）在连接电缆，外壳和配件之前的价格约为3800美元。我从eBay购得的二手Minolta照度计价格为32美元。

不管您选择使用它们，比率都是一种宝贵的工具，需要花费一些时间来学习，但是会加快设置的工作流程-最终提高图像质量。